art movements for sale

Отец и сын. Трепетный миг первого знакомства.

Написано из глубины души, мастихин

Современный русский художник и один из основоположников русского «Эмоционизма». Когда его попросили описать это движение одним предложением, Абрам сказал: «Мои картины - это всегда попытка диалога с душой зрителя».

В 1993 году отправился в Великобританию, чтобы изучать литературу в Кендальском университете. Жил в Лондоне до
2003 года.

В 2008 году первая персональная выставка работ художника была организована Дмитрием Пиликиным в галерее «Белка и Стрелка» в Санкт-Петербурге.

В 2012 году Михаил Абрам основал «Ассоциацию Поддержки Молодых Художников». Основная цель Ассоциации - способствовать росту «Эмоционизма» как культурного феномена.

Вторая персональная выставка прошла в Астане, Казахстан, в 2014 году. Она была организована Эмилем Моляновым и проходила в галерее «Аджар».

В том же году Инна Позина организовала третью персональную выставку в галерее «Мастер» в Санкт-Петербурге.

В 2018 году проходила выставка работ в Цюрихе в Швейцарии.
В 2019 была большая выставка в «квартире Кости Кройца».

Михаил Абрам также участвовал в нескольких частных и групповых выставках, в том числе организованных Los Angeles Art Association в 2018 году.

Летний ласковый вечер смотрит на меня, слегка опустив голову.
Он знает что-то, о чем не может мне рассказать…
Не жалей меня, мне не больно.
Моя душа спит…
Сумерки - это время безвременья…это переход от дня к ночи… это время, когда мозг дорисует любую незаконченную картинку, когда все вокруг вдруг становится иллюзорным и не настоящим, но в тоже время… растворяются все препятствия на пути к заветной мечте… и пространство становится осязаемым… и даже воздух имеет другую плотность и кажется протяни руку и его можно будет взять, как вату.. и унести с собой… этот сувенир вечности…
Экспонирование:
+ Москва, Северо-Западный АО, ДК «Алые Паруса», Музыкальная гостиная, Персональная выставка 22января-18 февраля»2016года.
+ Москва, ГБУК г.Москвы ЦБС ЦАО «Библиотека №1 им. А.С.Грибоедова», выставка «Соединение» группы художников «Пульс» (Руфина Абасова, Наполова Наталья, Орлов Анатолий, 15-30 апреля, 2016года.
+ Москва, Гостиный двор «Президент холл», Арт-вечер международного дипломатического клуба «Добрососедство»29 июня 2016года, выставка международной творческой группы «Пульс» 29июня – 17 июля 2016года.
+ Китай, Гуаньджоу, Совместно с «Выставочный зал Русской живописи «1991ArtSpace» Выставка Art Canton 2016, Павильон Российского искусства ,23-26 сентября 2016года.
+ Москва, МДШ им.Глазунова,. Персональная выставка «Музыкальная палитра», май 2018года
Публикации:
+ Каталог. X Юбилейный Московский Международный Фестиваль Искусств «Традиции и современность», Манеж, Москва, 26-31мая 2016года. Стр.94

На холсте две надписи. Первая, на фоне, - цитата из Кодекса самураев «Бусидо» гласит: «Когда попадаешь под внезапный проливной дождь, ты пытаешься прикрыться, чтобы не промокнуть, и добежать как можно скорее до нужного места. Однако, пытаясь скрыться под карнизами крыш, ты все равно намокнешь. Когда ты решителен с самого начала, ты не растеряешься, хотя все равно промокнешь. Понимание этого даст тебе ключ к любой двери.»

Вторая, крупная, - цитата французского писателя Оноре дэ Бальзака: «Чтобы дойти до цели нудно идти».

Росчерки чёрной грязи, красная «кровь» знаменуют зачастую сложность выбранной дороги, а смешанная стилистика букв, латиницы и кириллицы, единение культур Европы и Востока - многообразие выбора и дорог твоего пути.

Ваза из красной глины обработана техникой двойного лощения. Покрыта ганозасом снаружи и желтой глазурью внутри.

"Кружево сна" Автор: Сергей Гончар
Год создания: 2020г.
Размер: 40*50
Техника: Художественный фотоколлаж, ч/б
Материал: фотобумага

Возраждение, холст, акрил 70*50.

Картина написана по этюдам, сделанным на берегу Братского водохранилища. В тот год вода поднялась высоко и заняла все прежние дороги, созданные людьми

Mixed media on canvas, 50x30 cm. Pop-surrealism