ru
ru
Главная | Арт блог | ​Суровые картины Георгия Нисского, по которым можно вспомнить, как на самом деле выглядел Советский Союз
Назад
​Суровые картины Георгия Нисского, по которым можно вспомнить, как на самом деле выглядел Советский Союз

​Суровые картины Георгия Нисского, по которым можно вспомнить, как на самом деле выглядел Советский Союз

Поделиться в соц сетях:

Георгий Нисский — советский художник, писавший картины, посвящённые дорогам и путешествиям, индустриальные пейзажи и марины, где основное внимание уделялось кораблям и подводным лодкам. Он объездил почти весь Советский союз, запечатлел работу геологов в Сибири, лесоповалы, летящие в небе самолёты, железные и автомобильные дороги, подводные лодки в море. Его картины — это своеобразный дневник путешествий, воплощённый на холсте, где показана реальная жизнь и реальная работа — достаточно суровая, без лирических приукрашиваний, но очень достоверная.

Белорусский пейзаж

Наверняка, так и выглядели все эти дороги, поезда, самолёты и подводные лодки, Нисскому удивительно удавалось передать атмосферу индустриального Советского Союза 1950–1960 годов, когда люди искренне верили в созидательный труд и пытались восстановить народное хозяйство после Великой Отечественной войны.

Лётное поле

Его суровые пейзажи, где нет ничего лишнего и сейчас востребованы среди коллекционеров на Западе и в России, а на аукционах за его картины заплатили свыше 5 млн долларов — приличная сумма для классика соцреализма. Об индустриальных пейзажах Георгия Нисского, ставших своеобразным дневником путешествий по Советскому Союзу 1950–1960 годов и о жизни художника мы поговорим в этой статье.

Автопортрет

Отец Георгия работал фельдшером на небольшой железнодорожной станции под Могилевом в Белоруссии, потому будущий художник с детства привык наблюдать за поездами и работниками станции. Рисовать начал очень рано, поначалу родители за разрисованные поля отцовских бумаг мальчика нещадно секли, но потом, заметив, что рисует он неплохо и явно имеет определённые способности, решили обучить живописи — вдруг какой-нибудь толк будет. Гена занимался у местного иконописца, а потом и у студента Зорина, которому тот впервые рассказал о русских художниках, входящих творческое объединение «Мир искусства» и Передвижниках.

В пути

Потом была учёба в Гомельской художественной студии, где он проявил себя с лучшей стороны, потому как наиболее талантливый ученик получил приглашение на учёбу в Москве. Он, в отличие от Остапа Бендера, и в самом деле закончил ВХУТЕМАС и уже мог писать картины на хорошем художественном уровне. Но одной живописью увлечения Нисского не ограничивались, он всерьёз занимался спортом, потому его приглашали в качестве натурщика многие ведущие художники Москвы, например, Пётр Кончаловский и Александр Дейнека. С Дейнекой Нисский даже подружился, у них было много общего; оба художники, почти одного возраста — Дейнека старше Нисского на 4 года, оба занимались спортом. Дейнека уже тогда бы востребованным художником, и Ниссский взял от его стиля лаконичность и отлично переданную динамику движения — это важно, для картин про дороги, поезда и машины.

Зима. Подмосковное шоссе

Правда, отказался от плакатности и обезличивания, люди на картинах Нисского написаны в более привычной реалистической манере, хотя они там не главные, скорее являются элементом индустриального пейзажа.

Во время Великой Отечественной войны Ниссский работал в «Окнах ТАСС», писал картины на военную тему, но опять таки дорога и движение были в них доминирующими.

На защиту Москвы

А с 1950-х окончательно оформилась творческая фишка художника — индустриальный пейзаж. Ему даже не обязательно было писать на пленэре — достаточно просто путешествовать, увидеть всё своими глазами, а дальше по памяти он воспроизводил на холсте очень достоверные виды того, что увидел и запомнил.

Подводная лодка в Баренцевом море

В 1960-е годы картины стали ещё лаконичнее, в них появились элементы стилизации, возможно, Нисский пытался соответствовать веяниям времени, «хрущёвской оттепели», писать в несколько иной манере, чем раньше. Именно тогда его стали называть одним из основателей «сурового стиля» — работы Нисского были посвящены противопоставлении природы и человека, когда дороги, дома и прочее, созданное руками человека, стало неотъемным элементом пейзажа практически везде, за исключением совсем уж диких и нетронутых уголков природы.

Радуга

Он создал большой цикл работ «На просторах Родины», где воссоздал практически весь Советский Союз, и, возможно, для любителей живописи нет лучшего способа вспомнить, как выглядела эта великая страна, чем познакомиться с картинами Георгия Нисского.


Современная живопись, графика, предметы декора интерьера, фотография вы можете купить на сайте галереи artAlebrio.com связавшись с художником напрямую.

Мы в соц. сетях

Дзен, VK, Tg, FB, Instagram, LiveJournal

автор статьи Михаил Федорин

Поделиться в соц сетях:
Назад
Добавить комментарий
Товар добавлен в корзину!