Константин Сомов (1869–1939) — русский художник, особенно прославившийся как автор непристойного сборника гравюр «Книга маркизы» и фривольных иллюстраций, вдохновлёнными стилем рококо и галантным веком. Вот только он сам эти работы серьёзными не считал — «пустая, коммерческая вещь, только на продажу». И несколько жалко, то и сейчас Сомов воспринимается как художник легкомысленных сценок, хотя были в его активе замечательные графические работы, тонкие психологические портреты и красивые пейзажи, нисколько уступающим по качеству исполнения лучшим мастерам жанра. О жизни и творчестве Константина Сомова мы и поговорим в этой статье.
Праздник в окрестностях Венеции
Быть художником, или, по крайней мере, связать свою жизнь с искусством Константину было предопределено с детства. Его отец занимал видную должность в Эрмитаже, а потому в доме принимали немало художников и искусствоведов, вели обстоятельные разговоры об искусстве, да и в Эрмитаж маленький Костя забегал очень часто. Так-то неудивительно, что, кроме Константина, художницей стала и его родная сестра Анна, а старший брат Александр работал искусствоведом.
Семейное счастье
Константин учился в петербургской школе Карла Мая — очень престижной и передовой, где подружился с будущим знаменитым критиком Александром Бенуа и журналистом и Дмитрием Философовым.
Пейзаж с радугой.
Они и задумались о новом искусстве, где не было бы выхолощенности и закостенелых традиций академизма. Вначале был кружок «Невские пиквикианцы», а позже, когда к нему присоединились Сергей Дягилев и Леон Бакст, на основе этого кружка и было организовано творческое объединение «Мир искусства», сыгравшее ключевую роль в становлении русского модерна. В него вошли Константин Коровин, Валентин Серов, Михаил Нестеров, Виктор Васнецов, Михаил Врубель и другие. Но одним из «отцов-основателей» «Мира искусства» был именно Сомов.
Итальянская комедия. Вариант картины, выполненной для аукциона "Мир искусства" в пользу раненых
В 1888 году Константин Сомов становится студентом Академии художеств, и у него было весомое преимущество перед многими другими приезжими юными художниками, например, Василием Перовым, Виктором Васнецовым, Исааком Левитаном и прочими, кому не так повезло с родителями. Париж юный Костя Сомов впервые увидел в девятилетнем возрасте, и ему не нужно было стараться получить пансионеркую поездку в Европу, благо воочию со всеми шедеврами живописи он мог ознакомиться и за родительские деньги.
Фигуры в парке
А в 1897 году уже после 11 лет обучения живописи в Петербурге Сомов перебирается в Париж. Там столица живописи, там обосновались старые друзья — Дягилев и Бенуа, там можно любоваться картинами импрессионистов и думать о новых путях в искусстве. Правда, далеко не все картины знаменитых художников, увиденные Сомовым в Париже, ему понравились. «Гоген очень хорош, а вот в мазне Матисса искусства вообще не вижу, Сезанн написал несколько отличных натюрмортов, но его обнажённые купания прямо-таки прескверны, а творчество Ван Гога не только не гениально, но и вообще воплощение дурного вкуса».
Иллюстрация к роману Лонга "Дафнис и Хлоя"
Сомов нашёл себя в графике. Рисовал обложки для журнала «Мир искусства», иллюстрировал произведения Пушкина, Гоголя, Бальмонта и многих других писателей. А вскоре пришла и популярность, правда связана она была со сборником легкомысленных гравюр “Книга Маркизы”, которую поначалу даже не издавали в России, и лишь в 1918 году, после всех революционных потрясений, выпустили небольшой тираж на подпольной типографии.
Книга маркизы
После революции Сомов затаился, старался никак не проявлять себя и при первой возможности уехать за границу. Правда, это получилось лишь в 1923 году, когда поехал в США как уполномоченный выставки русского искусства. Обратно он уже не вернулся. В 1928 году купил квартиру в Париже и основательно занялся работой, написал множество портретов и пейзажей, создал серию изумительных акварелей, искренне тоскуя по своей навсегда утраченной родине.
Ряженые
В 1910 году Сомов подружился с 18-летним натурщиком Мефодием Лукьяновым. Вскоре их отношения перешли границы дружбы и продолжались вплоть до самой смерти Лукьянова от туберкулёза в 1932 году, который тогда был практически приговором. Даже эмиграция Лукьянова из России и тихая жизнь в Гранвиле, где он приобрёл для себя ферму, смогли лишь замедлить течение болезни.
Портрет. М. Г. Лукьянова.
А Сомов продолжил жить в Париже, писал картины и тихо умер на руках своего приятеля Брайкевича в 1939 году.
Купить уникальные товары ручной работы или современный арт вы можете на artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com.
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
