Не всегда картины прошлого кажутся морально устаревшими и отражающими только реалии той эпохи, а чаще всего всевозможные древнегреческие мифы и библейские сюжеты. Некоторые из них вызывающе современны, словно их написал какой-нибудь авангардист или сюрреалист со своим очень своеобразным взглядом на мир. А если они ещё и написаны в жанре ню, то становятся вдвойне интересны:). О самых нестандартных картинах с обнажённой натурой художников Возрождения мы и поговорим в этой статье.
В 1663 году испанский художник Франсиско де Субурбан написал картину «Святая Агата», один взгляд на которую даёт немало пищи для размышлений.
Франсиско де Субурбан. Святая Агата
Например, о тяжёлой доле женщины в то время, когда от неё требовалось стать, по сути дела, машиной для рождения и воспитания детей. Женщины не могли выбирать свой жизненный путь, их удел — лишь домашнее хозяйство, а любой умной и деятельной особе бесконечная готовка и вышивание вскорости наверняка надоест хуже горькой редьки. А ещё женщинам требовалось всё время чем-то жертвовать — свободой, личной жизнью, даже невинностью — поскольку замуж девушки тогда выходили очень рано и зачастую без какого-либо желания, а по принуждению со стороны родителей и родственников.
Вот и на первый взгляд святой Агате приходится отдать чуть ли не самое дорогое — свою грудь. Напиши эту картину современный художник, возникли бы вполне логичные ассоциации с пластической хирургией — кто знает, может она надумала себе поставить пятый размер, чтобы уж наверняка сразить всех наповал, а свою природную грудь несёт куда-нибудь на мусорку за ненадобностью.
Франческо Гварино. Святая Агата.
На деле всё не так трешово. Святая Агата родом из Сицилии, где жила в III веке н. э. и отличалась редкостным благочестием и добротой. Хоть её родители и были богаты, она их богатство презирала, а единственным мужчиной, идеалы которого она разделяла, был Иисус Христос. Но при этом считалась настоящей красавицей, так-то неудивительно, что префект Панорма — нынешнее Палермо, в неё влюбился и решил сделать своей любовницей. Но святая Агата от предложения префекта отказалась и это привело его в неописуемую ярость. Он не придумал ничего лучшего, как начать пытать строптивицу, и во время пыток палачи отрезали ей груди. А чтобы скрыть недовольство, представил это дело как противостояние христианской ереси.
Себастьяно дель Пьомбо. Мученичество святой Агаты
Есть версия, что Господь смиловался над Агатой, все её раны быстро прошли, выросли и новые груди — ещё краше прежних. А перфекту судьба воздала по заслугам — его конь взбесился и откусил незадачливому вельможе нос.
Жан Фуке. Мадонна в окружении серафимов и херувимов. Створка Диптиха из Мелена
Створка Меленского диптиха, расписанная художником Жаном Фуке, напоминает кадр из какого-нибудь хоррора или обложку музыкального альбома особо тяжёлой рок-группы. Мадонна странного молочно-белого цвета бесстыдно оголила правую грудь, рядом младенец, который смотрит взглядом уставшего от жизни старика и куда-то показывает пальчиком, а на заднем плане написаны красные ангелы куда более похожие на бесов. Но эта створка была расписана в 1450 году, когда ни о хоррорах ни о тяжёлом роке никто не знал, да и вряд ли оценили бы подобное искусство.
Но тем интереснее, что моделью для Фуке стала девушка во всех отношениях необычная — Агнесса Сорель, которая была фавориткой короля Франции Карла VII и считалась настоящей иконой стиля.
Посмертный портрет XVI века, написанный с прижизненного портрета Агнесс Сорель кисти Жана Фуке.
Именно она придумала длинный шлейф, который иногда карикатурно показывают в исторических фильмах, а заодно пролоббировала крайне важную для всех простолюдинов-крестьян привилегию носить бриллианты. Впрочем, многие богатые купцы тоже не могли похвастаться знатностью происхождения, а так хочется хоть в чём-то походить на монархов.
Сорель ввела моду на платья с одной обнажённой грудью — именно так она и позировала для Фуке, а странный цвет кожи может быть обусловлен обильной косметикой, которую активно использовала модница. Вот только в её состав входила ртуть, что привело к нездоровому цвету лица, а впоследствии и смерти Сорель в возрасте 28 лет.
автор статьи Михаил Федорин
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
