Эдгар Дега (1834–1917 гг) — французский художник, творивший в стиле импрессионизма и академизма, мастер портрета и жанровой живописи, которого небезосновательно называют одним из лучших импрессионистов конца XIX - начала XX века.
Эдгар Дега — человек разносторонний, умел не только мастерски писать картины, но и всевозможные литературные заметки, имел неплохие актёрские навыки. О жизни художника, особенностях характера и его отношении с женщинами и расскажем в этой статье.
Родился Дега в аристократической семье, в подростковом возрасте лишился матери и воспитывался в основном отцом. Тот дал ему хорошее образование, благо средства позволяли и надеялся, что сын будет адвокатом. Но не срослось, живопись привлекала молодого человека куда больше, а учитывая его очень своеобразный и крайне упрямый характер, пришлось отцу Дега смириться с выбором сына.
Дега вообще всё делал по своему разумению, не особенно согласовываясь с мнением окружающих. Он был человеком порыва, идеи, и ради неё был готов почти на всё. Например, даже сменил фамилию из аристократической и знатной де Га на народную Дега — поступок, крайне неоднозначно встреченный высшим светом, представителем которого Дега являлся. А когда Дега было 36 лет, он добровольно стал участвовать в военных действиях на франко-прусской войне. То есть уже взрослый, сформировавшийся человек, со своим видением на мир и наличием здравого смысла поступил как 18-летний юнец, убежавший на войну под влиянием патриотических идей. Кстати, само участие в военных действиях не принесло художнику ничего, кроме проблем со здоровьем и глубокого разочарования в происходящем там. С Дега военная действительность быстро помогла снять «розовые очки», оказалось, что патриотом хорошо быть лишь за тысячу километров от линии фронта. Единственный плюс от такого поступка — приобретение новых хороших друзей.
Дега был человеком довольно скрытным, себе на уме, общение с журналистами на дух не переносил, даже со своими друзьями тщательно выбирал слова, которые нужно сказать и не распространялся о своей жизни. Честно говоря, характер у Дега был сложный, если не сказать скверный — с людьми незнакомыми он был лишь безразлично вежливым, они ничего не значили для художника, зато друзьям и своим недоброжелателям мог ответить остроумно и метко, с язвительным сарказмом и насмешкой. Его колкостей побаивались все, кто был непосредственно знаком с художником, даже лучшие друзья, поскольку знали — Дега не щадит никого.
А ещё Дега завидовали. Художники, поскольку его техника работы пастелью был безупречной, и литераторы за немалое литературное дарование. Он не писал какие-либо романы и повести хотя наверняка сумел бы это сделать, и их с удовольствием читали, но и просто сборник его писем к своим друзьям по мнению некоторых критиков, мог стать отличным чтением об искусстве, самом художнике, и его отношении к жизни.
Требование к своим работам у Дега было фантастическое. Над ним шутили, что заставить его закончить картину или статуэтку можно, если только её отобрать у художника. Он всегда стремился к совершенству, а потому часто доделывал и переделывал свои работы. В этом стремлении Дега доходил до крайности — он мог выкупить уже проданную работу с тем, чтобы что-то подправить в ней. Творчество и стремление к совершенству своих работ было для Дега всем — известно, что он десятки раз переделывал скульптуру «14-летняя танцовщица», и сам заявлял, что если бы ему заплатили за неё множеством бриллиантов, то это не так обрадовало художника, по сравнению с возможностью сломать её и вновь переделать ради достижения идеала.
Дега был мастером пастели и рисовал картины в этой технике. Но проблема в том, что пастель не всегда долговечна, со временем она тускнеет. Дега всеми возможными способами пытался исправить этот недостаток — выдерживал готовые работы над паром, чтобы избежать потускнения верхнего красочного слоя, рисовал в своих особых техниках, о которых никому не распространялся, даже лучшим друзьям, самолично выбирал рамы для картин. Однако недолговечность пастели всё же сказывалась — в настоящее время многие работы Дега можно увидеть очень редко, раз в 3–4 года, когда проходят специальные выставки, собирающие тысячи ценителей искусства, а в остальное время они хранятся в специальном помещении.
Дега очень любил рисовать балерин и танцовщиц, можно сказать, специализировался на них и достиг в этом высшего мастерства.
Балерины нарисованы на 1500 картинах этого художника. Балет был настоящей страстью Дега, он двадцать лет покупал абонементы в театр, садился в ложу и там делал эскизы танцующих балерин. Но этого Дега было мало, пятнадцать лет уговаривал руководителя парижского театра наконец разрешить ему писать балерин во время репетиций и за кулисами. И это художник с мировым именем, перед которым по идее должны быть открыты все двери.
Дега часто приглашал балерин в свою мастерскую, подработать натурщицами. Среди них ходили слухи о «сумасшедшем художнике» который в своей мастерской заставляет их заниматься совершенно обыденными делами: причёсываться, переодеваться, принимать ванну. У Дега была целая серия работ, где танцовщицы изображены в стиле ню.
Дега не любил естественное освещение, возможно, так интуитивно берёг свои глаза от солнечного света. Зато в помещениях все оттенки света переданы филигранно. Балерины на его картинах кажутся хрупкими, невесомыми, всецело преданными искусству, как и сам художник.
Но вот своего отношения к ним Дега не выдаёт, позиция отстранённого наблюдателя ему ближе.
Дега путешествовал крайне мало для человека со средствами и возможностями. Если другие художники в поисках вдохновения и сюжетов для своих картин колесили по всей Европе, то Дега был классическим затворником, его жизнь проходила между работой в мастерской, посещением балета и встреч с друзьями в каком-нибудь парижском кабачке. С друзьями и близкими он наконец мог быть самим собой, маска холодной отстранённости в его поведении пропадала и он проявлял себя как отличный актёр-рассказчик, умеющий мастерски и с полным выражением рассказывать всевозможные истории о парижском высшем свете, над представителями которого он откровенно насмехался.
С женщинами у Дега были сложные отношения. Он не был женат, не имел любовниц и не связывался с куртизанками. В его мастерской часто бывали натурщицы и танцовщицы, но нет никаких свидетельств, что Дега домогался их физической близости. Более того, как и Тулуз-Лотрек Дега хорошо был знаком с бытом и нравами проституток, часто рисовал их, и многие его картины никак нельзя назвать скромными.
Вот только в отличие от Тулуз-Лотрека Дега никогда не пользовался их услугами. Всё это и даёт основание предполагать, что художник страдал мужским бессилием, потому женщины для него были лишь предметом восхищения, вдохновения и мишенью для остроумных шуток.
Дега часто называют классиком импрессионизма. Вот только по-настоящему творить в этом жанре он стал лишь в 56 лет, то есть в 1890 годах, когда это направление в живописи уже перестало восприниматься как революционное и новаторское. И причина перехода от академизма к импрессионизму во многом стала чисто медицинская — художник страдал от ухудшения зрения и уже не мог рисовать мелкие детали и тщательно прорисовывать свои картины, как того требовал академизм.
Последние годы художника были несчастными. Он ослеп и тихо доживал в своей квартирке, редко встречаясь с друзьями и ничего не рисуя. Умер, когда ему исполнилось 83 года, похороны были очень скромными, словно он не был всемирно известным художником, написавшим свыше тысячи замечательных работ.
Ценители пастельной графики могут познакомиться с работами современных авторов в каталоге онлайн галереи artAlebrio.com и приобрести понравившуюся картину в коллекцию или в подарок напрямую у автора.
Мы в соц. сетях
автор статьи Михаил Федорин
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
