Сергей Бочаров (род в 1953 году) — русский и советский художник, работающий в направлении реализма, заслуженно признанный одним из классиков современной живописи. Он не только пишет картины в жанре портрета, натюрморта и пейзажа, но и приложил руку в качестве художника-постановщика советских фильмов «Сталкер», «Забавы молодых», «Поездка в Висбаден» и других.
Вечер клуба «Кому за тридцать…» в ДК «Новатор. Источник: botcharov.ru
Бочаров признавался, что на становление его как художника повлияла учёба в Краснодарском художественном училище. Там работали замечательные советские преподаватели, которые научили его основам понимания искусства, он впервые посмотрел на творчество Леонарда да Винчи, Караваджо, Рафаэля не просто как зритель, а как будущий живописец и искренне восхитился его величием. Полученных знаний ему показалось недостаточно, и Бочаров продолжил образование в институте Репина, а после и в ВГИКЕ. Однако очень важно было и ходить по музеям, изучать и копировать картины старых мастеров, что при должном старании позволяет открыть многие их тайны.
Москва. Большой театр. Ноги болят. 2018. Источник: botcharov.ru
Уже позже, в 1980-е годы Бочаров общался с Пикассо и Марком Шагалом и пытался научиться чему-либо у них. Однако Пикассо сказал: «вот ты работаешь в реалистическом направлении, так и работай в нём дальше, я от него отошёл и совершил большую ошибку, мог бы стать поистине великим художником». В тот день Бочаров, вместе с несколькими российскими журналистами, решил посмотреть, как Пикассо пишет портрет своей жены Жаклин. Журналисты предложили устроить небольшое соревнование: пусть портрет Жаклин нарисует и Бочаров, чтобы сравнить, у кого лучше получится.
Сибирь, Моя деревня. Источник: botcharov.ru
Бочаров начал рисовать, и вокруг него столпились восторженные журналисты. Пикассо оставил свою работу, подошёл, посмотрел на рисунок Бочарова, а после вернулся и разорвал свой. Начал заново, но и следующие наброски были не слишком удачными и уступали в мастерстве рисункам Бочарова. Чтобы не обижать Пикассо, Бочаров намеренно начал портить свой рисунок. Справедливости ради нужно сказать, что Пикассо в те годы уже исполнилось 90 лет, он очень давно не работал в реалистической манере и просто подзабыл, как нужно писать в этом направлении. Бочаров обменялся своим рисунком с работой Пикассо, а позже выяснилось, что её оценили в 3 млн долларов. Во сколько оценили рисунок Бочарова, история умалчивает.
Открытие Ливадийского Дворца Царём Николаем Вторым и его семьёй в 1911г. 2003-2013г. Источник: botcharov.ru
В советское время основной своей работой Бочаров считал должность художника-постановщика на киностудии им Горького. Помимо этого, подрабатывал, преподавая во ВГИКЕ. Но наступили 90-е, кино снимать стали мало, а какое снимали, Бочарова совершенно не устраивало, да и в целях экономии зачастую обходились без помощи художников-постановщиков.
А.П.Чехов на Белой даче в Ялте. Письмо. 15.12.2016. Источник: botcharov.ru
Зато Бочарова, помня его прежние заслуги, пригласили преподавать в Римскую школу искусств. Правда, в первый же день пребывания в «Вечном городе» его обворовали цыгане, украли деньги и все документы. В довершение всего Бочаров совершенно не знал итальянский язык, а чтобы получить желаемое место профессора живописи, нужно было выучить его за два месяца.
«Семейный портрет в чёрной раме. Мастерская» 1982. Источник: botcharov.ru
Пытаясь свести концы с концами, Бочаров стал продавать свои картины на улицах Рима. Однажды к нему подошла Орнелла Мути и приобрела несколько картин, а заодно пригласила выпить с ней и её подругой вина в кафе. Они гуляли и беседовали об искусстве всю ночь.
«Таня» 1978. Источник: botcharov.ru
Язык Бочаров всё же выучил, а позже устроил с Феллини совместную выставку. Он стал хорошо известен в творческих кругах, написал портреты Паваротти и Версаче, а заодно подружился с ними.
Однако работа над портретами, по словам Бочарова, не приносит современному художнику ни особой славы, ни морального удовлетворения. Дело это достаточно неблагодарное, поскольку заказчики зачастую видят и воспринимают самих себя по-другому и начинают просить художника что-либо подправить. Хотя сам Бочаров написал портреты многих известных людей, в том числе и Леонида Брежнева. Это был первый случай, когда портрет с него писали с натуры, обычно художники использовали фотографии. То же самое было и с Высоцким.
«Владимир Высоцкий и его демоны». 1977–1980. Источник: botcharov.ru
У Бочарова есть твёрдое правило: свои портреты показывать лишь после того, как работа была закончена. Однажды он писал портрет шведской принцессы. Работа продолжалась всего лишь четыре часа и была не готова, но впечатлительная принцесса подошла к художнику сзади, уставилась на холст, а после упала в обморок — слишком уж не соответствовал набросок её представлениям о своей внешности.
«Портрет короля Норвегии Олафа». 1989. Источник: botcharov.ru
Была ещё многолетняя и довольно нашумевшая история с портретом Версаче. Когда Версаче узнал, сколько Бочаров хочет за портрет, то обозвал его «idiota». На то обиженный художник решил, что этот портрет он никогда не продаст и с тех пор своё слово держит, хотя к делу подключался даже сам Юрий Лужков, когда был мэром Москвы.
«Неравный брак» (из серии «Они») 1989
Одна из самых знаменитых картин Бочарова — «Неравный брак». На ней изображены те, кто спустя несколько лет приложит руку к распаду Советского Союза. Он очень тяжело переживал это событие, а в 90-е написал картину «Кремлёвская баня», которую даже в те годы неоднократно пытались запретить, а то и вообще уничтожить. (По понятным причинам мы не можем представить её в статье, но кто ищет, тот всегда найдёт)
«Охотники» (из серии «Они») 1996. Источник: botcharov.ru
«Урок анатомии доктора Владимира Владимировича Путина» 1999–2000
За эту картину Бочарова четырежды вызывали в суд, но художнику удалось оправдаться, когда он заявил, что написал картину о русской бане, где равны все, невзирая ни на какие должности и звания, и там есть только голые люди. Бочарова оправдали, но хотя на суде присутствовало множество журналистов, никто так и не рискнул написать об этом процессе.
Купить уникальные товары ручной работы или современный арт вы можете на artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com.
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
