ru
ru
Главная | Арт блог | 7 лучших картин русских художников с пояснениями и комментариями
Назад
7 лучших картин русских художников с пояснениями и комментариями

7 лучших картин русских художников с пояснениями и комментариями

Поделиться в соц сетях:

Выдающихся картин русских художников много, выбрать семь из них самых-самых непросто и в любом случае подобный выбор будет отличаться некоторой субъективностью. «Кто любит попа, а кто попадью» — гласит русская пошловатая поговорка. Но на то и рейтинги, чтобы вызывать споры — пишите в комментариях, достаточно ли объективный был выбор и какие ещё картины вы бы включили в него.

1. Демон сидящий Михаила Врубеля.

Михаил Врубель писал легко и непринужденно, он был человеком безграничного художественного таланта и немалых странностей. Подробнее о них можете прочитать в статье по ссылке.

В творчестве Врубель был новатором, театральный художник Сергей Судейкин впоследствии писал: «В 1906 году Дягилев привёз 700 картин и прочих произведений русского искусства на осенний художественный салон в Париже. Под картины и роспись Врубеля отвели целый зал и туда постоянно ходил низенький коренастый человек, который часами рассматривал его работы. Это был сам великий Пабло Пикассо. Именно от Врубеля пошло всё современное искусство, весь этот кубизм и супрематизм. Он был началом начал, другие художники просто подглядели и развили в своих полотнах его идеи».

Михаил Врубель. Демон сидящий

Впрочем, Судейкин несколько утрировал действительность и роль Врубеля в формировании современного искусства. Всё-таки Пикассо сам по себе великий художник, ему не нужно было копировать что-то у других, его таланта хватало, чтобы придумать гениальные вещи и самому. Да и для кубизма были другие источники вдохновения. Но вот закончил своих знаменитых «Авиньонских девиц» Пикассо в 1907 году, а до этого 9 лет работал над этой картиной, создавая множество набросков, ища свой стиль и пытаясь придумать что-то новое в искусстве.

Пабло Пикассо. Авиньонские девицы.

2. Алексей Саврасов. Грачи прилетели.

Алексей Саврасов. Грачи прилетели

Картина, особенно крепко нелюбимая школьниками так как по ней заставляли писать сочинение. Но впоследствии мнение у многих переменилось — уж слишком хорошо и достоверно всё Саврасов написал, художнику удалось идеально передать атмосферу того времени года, «когда с земли ещё не сошёл снег, но в душу уже просится весна». Возможно, грачи прилетели — лучший русский пейзаж, вершина этого жанра, повторить который можно, но вот превзойти вряд ли. Главное в этой картине — ощущение новой надежды на лучшее после бесконечно долгой и холодной зимы, а грачи являются вестниками этой надежды.

3. Архип Куинджи. Лунная ночь на Днепре.

Архип Куинджи. Лунная ночь на Днепре.

Когда Куинджи написал эту картину, он понял — получился шедевр. Впрочем, на то Куинджи и рассчитывал — он много времени провёл за особым подбором красок, в них добавлял люминесцирующие вещества — для XIX века это было невиданное новшество. Для своей картины Куинджи организовал специальную выставку, посетители входили в полутёмный зал и замерли в удивлении — казалось невозможно передать подобное свечение луны и удивительной красоты лунную дорожку, они словно бы видели Днепр вживую, так, как если бы сами оказались на берегу. Подобного эффекта присутствия не добивался ни один художник.

Великий князь Константин Константинович спросил у Куинджи, продаёт ли он эту картину. Но тот, сделав вид, что князя не узнал, ответил: «она очень дорогая, вряд ли у вас хватит на неё денег». Денег у великого князя хватило — Куинджи получил за неё 5 тыс. рублей. Но вот со временем краски потускнели, картина уже не казалась безоговорочным шедевром, каким её представляли современники. Впрочем, сам Куинджи написал и несколько авторских копий, оригинал хранится в Русском музее, а копия — в Третьяковке.

4. Иван Крамской. Неизвестная.


Иван Крамской. Неизвестная

Картина, которую знают и помнят почти все, у неё даже есть своё народное название — «незнакомка». А это и есть признание народной любви и известности — ласковые прозвища мы даём только тому, кого любим. В ней сочетается загадка, виртуозное исполнение, красота, идеально выстроенная композиция и даже некоторая скандальность. Подробнее о том, почему современники считали эту картину «неприличной» и кто на самом деле изображён на ней, можете прочитать по ссылке.

5. Василий Пукирёв. Неравный брак.


Василий Пукирёв. Неравный брак.

Главное полотно художника, по которому его в основном и знают. В нём отразилась личная трагедия самого Пукирёва, возможно, потому оно получилось таким замечательным и выразительным. Художнику удалось совместить в нём мистику, человеческую трагедию, своё отношение к этим бракам, упрёк обществу за допущение подобного положения дел. Картина всколыхнула русское общество, после её написания в 1862 году уважающие себя пожилые джентльмены отказывались жениться на чересчур молоденьких девушках.

Как известно, Пукирёв хотел жениться на девушке, ставшей прототипом невесты на этой картине. Подробнее о том, кто была эта девушка, как сложилась её судьба и почему на полотне изображены три женщины в подвенечных венках, можете прочитать по ссылке.

6. Андрей Рублёв. Троица.

Андрей Рублёв. Троица.

«Есть Троица Рублёва, следовательно, есть Бог» — писал священник, учёный, философ и поэт Павел Флорентийский. Глядя на эту икону даже неверующий человек видит не только выдающиеся художественное мастерство Рублёва, но и воочию представляет как могли бы выглядеть ангелы, изображённые на ней, понять и почувствовать их присутствие в этом мире.

7. Зинаида Серебрякова. За туалетом. Автопортрет


Зинаида Серебрякова. Автопортрет у зеркала.

Революция 1917 года перечеркнула судьбу Зинаиды Серебряковой до и после. Нищенское существование, когда не хватало даже денег на хлеб, вынужденная эмиграция, одиночество в Париже — всё это будет позже, а пока в имении Нескучном Серебрякова молода и счастлива, недавно вышла замуж за своего двоюродного брата, стоит перед зеркалом и наслаждается каждой минутой своей жизни. И картина под стать настроению художницы нарисована в ярких, праздничных тонах, в ней несмотря на наличие зеркала, всевозможных свечей, ароматических зелий и булавок нет ни намёка на тоску и мистику. Хотите увидеть квинтэссенцию женского счастья — автопортрет Серебряковой перед зеркалом лучшая тому иллюстрация.

Большой выбор картин, фотографии, графики и товаров от handmade мастеров на artalebrio.com. Приглашаем все любителей и ценителей прекрасного на арт ярмарку в ARTPLAY 19-20 ноября "АРТ и точка"

Подписывай на нас в соц. сетях

Дзен, VK, Tg, Youtube, FB, ig

автор статьи для artAlebrio.com Михаил Федорин

Поделиться в соц сетях:
Назад
Добавить комментарий
Товар добавлен в корзину!