«Связь с искусством», 80х100, холст&масло.

В этом натюрморте я хочу рассказать зрителю о том, что после смерти творца жизнь продолжается в его произведениях: картинах, музыке, скульптуре, книгах.

«Когда я был еще мальчиком, умер мой дед, он был скульптором. Он был очень добрый человек, очень любил людей, это он помог очистить наш город от трущоб. Нам, детям, он мастерил игрушки, за свою жизнь, он, наверно, создал миллион разных вещей. Руки его всегда были чем-то заняты. И вот когда он умер, я вдруг понял, что плачу не о нем, а о тех вещах, которые он делал. Я плакал потому, что знал: ничего этого больше не будет, дедушка уже не сможет вырезать фигурки из дерева, разводить с нами голубей на заднем дворе, играть на скрипке или рассказывать нам смешные истории – никто не умел так их рассказывать, как он. Он был частью нас самих, и когда он умер, все это ушло из нашей жизни: не осталось никого, кто мог бы делать это так, как делал он. Он был особенный, ни на кого не похожий. Очень нужный для жизни человек. Я так и не примирился с его смертью. Я и теперь часто думаю, каких прекрасных творений искусства лишился мир из-за его смерти, сколько забавных историй осталось не рассказано, сколько голубей, вернувшись домой, не ощутят уже ласкового прикосновения его рук. Он переделывал облик мира. Он дарил миру новое. В ту ночь, когда он умер, мир обеднел на десять миллионов прекрасных поступков.»

— «451 градус по Фаренгейту»

Работы с натюрмортом было много. Я писала её полгода: собирала сбор материала, изучала разные фактуры, материальность бархатных и шелковых драпировок, подбирала колорит и сочетания узоров. Много вещей добавила из любимого стиля Барокко. Исследовала невероятный музыкальный инструмент - флейту и, слушая её музыку, вдохновлялась на написание работы. Овладевала материальностью застаренных охристых листочков, а на них - настоящие ноты сонаты! Сложные оливковые оттенки черепа и целая копия Да Винчи. Завершала картину главной изюминкой - своим автопортретом в изумительном миниатюрном зеркальце.