en
en
Catalog | Painting | MiRAZemss
MiRAZemss
QR
shareShare
Share on social networks:
Product added to favorites!
Product removed from favorites!
Original
MiRAZemss
#12768
Painting, Canvas, Acrylic
Size:
60 х 40 х 3 (см)
Styles:
Year create:
2021
Delivery:
On request
Ships from Russia, Москва
Unique copy
secure-payment
4
Likes
0
Comments
10
Views

Another works Vyacheslav Perevezentsev...

Description

Это шестой слой многослойной картины РАссВетие"

Наша планета Земля, как красивый цветок, подобие Подсолнуха, с семенами Истины, множественными формами Жизни, различных явлений и проявлений.

Своим внешним видом, энергией и настроем подсолнух приносит особую энергию, он тесно связан с семьей, домом и любовью. Считается, что он укрепляет любовные отношения и делает людей счастливыми.

Значение подсолнуха можно представить в виде метафор, поскольку он указывает на то, что жизнь одна и что ее следует использовать как можно полнее. Вы не должны сдаваться и терять надежду, потому что она всегда существует. Нужно быть уверенным, что у каждой задачи есть свое решение, иначе говоря – свет в конце туннеля.

Солнце днем освещает подсолнуху путь, но ночью его свет меркнет. Точно так же мы иногда думаем, что не можем решить свои проблемы. Но как только Солнце встает, подсолнух вновь получает энергию. Аналогично у нас появляются способы выхода из любой ситуации.

Символизм подсолнуха заключается в том, что следует верить в себя и осознавать, что помочь себе можете только вы сами. Даже когда вы теряете веру в себя, вы должны помнить, что любая проблема имеет решение.

Подсолнух помогает получить мотивацию, которая необходима. В жизни бывает много ситуаций, когда вы просто застреваете в одном и том же месте. Вам нужно преодолеть ментальный барьер и двигаться дальше. Этот цветок служит напоминанием о том, что все проходит, что жизнь коротка, и нужно использовать ее и наслаждаться каждым мигом.

up-arrow_icon-icons
Vyacheslav Perevezentsev...
Vyacheslav Perevezentsev...
Russia

АВТОБИОГРАФИЯ

ПУТЬ К СЕБЕ И ТВОРЧЕСТВУ

Слава ПеРо
(Вячеслав Перевезенцев-Родин)


История моего творческого начала идет с раннего детства и продолжается до настоящего времени, хотя мне уже 48 лет, я все еще в поиске и не вижу конца и края для самореализации и дальнейшего развития.

Я родился и вырос в России в г.Москве. Сколько себя помню и со слов моего окружения, я всегда хорошо рисовал, лепил, вырезал, строгал, пилил, паял ... далее по списку в этом духе. Идеалист по своей сути, всё, за что я брался, старался сделать только на отлично, другие варианты мной даже не рассматривались. Любил и люблю находиться в процессе создания чего-то нового, неизведанного и возможно нереального. Для меня творчество это одновременно серьезная работа и отдых, а еще средство для развития и самовыражения.

Буду откровенен, к рисованию и живописи я никогда не относился серьёзно, но только до последнего времени, особенно когда понял огромные возможности данного направления в науке и искусстве.

Начиная с осознанного возраста, это примерно с 6-7 лет, я особенно интересовался и увлекался – наукой, астрономией, физикой и немного химией, техникой, радиоэлектроникой, оптикой, ЭВМ, программированием, музыкой, биологией, кино-фотосъёмкой, и позже психологией.

Еще более в позднем возрасте меня стала затрагивать тема мироустройства и взаимоотношения людей и общества в целом.

Размышляя – для чего я живу, что я могу дать своей семье, детям, Роду, обществу и Мирозданию в целом, оставить после себя. Как сделать окружающее пространство и жизнь чуточку лучше, добрее, разумнее и гармоничнее.

Задавшись целью, и на протяжении 19 лет я шел к сегодняшнему дню. Только в 2021 году я получил для себя очень доходчиво ответ, чем заниматься и в каком двигаться направлении. Конечно, все это время, я не сидел, сложа руки, наоборот, я получил колоссальный опыт из разных областей знаний – науки, техники, искусства, психологии и медицины.

Так во мне родилось новое направление в искусстве, объединяющее всё самое лучшее и передовое из различных сфер деятельности человека и общества, ЭНИОЛИЗМ – Энерго-информационное латентное (скрытое, с греческого) изображение многомерности.

Пол года назад я приступил к созданию своей первой экспериментальной работы – многослойной картины, написанной на принципиально ином уровне, не применяемом ранее в академической и классической живописи. Картины в картине, аналогов данной работы я не встречал ранее.

Каждый слой это отдельная, законченная картина, со своей идей, техникой исполнения, эмоциями и чувствами.

Первый и последующие слои, в процессе работы уходят все глубже и глубже, становятся невидимы для последующего созерцания. Для любого художника и Мастера это страшный сон в яви. Не у каждого поднимется рука писать поверх готовой работы, но это главная философия в данной работе. По сути это похоже на смерть и новое Рождение работы. Переход из одной формы существования в другую, смена мерности, начало новой Жизни!

Поэтому, картина не исчезает и не уничтожается, происходит трансформация из одной сферы существования, в другую, только на ином – высшем уровне материализации.



up-arrow_icon-icons

You may also like

Add comment
Product added to cart!