АВТОБИОГРАФИЯ
ПУТЬ
К СЕБЕ И ТВОРЧЕСТВУ
Слава
ПеРо
(Вячеслав
Перевезенцев-Родин)
История
моего творческого начала идет с раннего
детства и продолжается до настоящего
времени, хотя мне уже 48 лет, я все еще в
поиске и не вижу конца и края для
самореализации и дальнейшего развития.
Я
родился и вырос в России в г.Москве.
Сколько себя помню и со слов моего
окружения, я всегда хорошо рисовал,
лепил, вырезал, строгал, пилил, паял ...
далее по списку в этом духе. Идеалист
по своей сути, всё, за что я брался,
старался сделать только на отлично,
другие варианты мной даже не рассматривались.
Любил и люблю находиться в процессе
создания чего-то нового, неизведанного
и возможно нереального. Для меня
творчество это одновременно серьезная
работа и отдых, а еще средство для
развития и самовыражения.
Буду
откровенен, к рисованию и живописи я
никогда не относился серьёзно, но только
до последнего времени, особенно когда
понял огромные возможности данного
направления в науке и искусстве.
Начиная
с осознанного возраста, это примерно с
6-7 лет, я особенно интересовался и
увлекался – наукой, астрономией, физикой
и немного химией, техникой, радиоэлектроникой,
оптикой, ЭВМ, программированием, музыкой,
биологией, кино-фотосъёмкой, и позже
психологией.
Еще
более в позднем возрасте меня стала
затрагивать тема мироустройства и
взаимоотношения людей и общества в
целом.
Размышляя
– для чего я живу, что я могу дать своей
семье, детям, Роду, обществу и Мирозданию
в целом, оставить после себя. Как сделать
окружающее пространство и жизнь чуточку
лучше, добрее, разумнее и гармоничнее.
Задавшись
целью, и на протяжении 19 лет я шел к
сегодняшнему дню. Только в 2021 году я
получил для себя очень доходчиво ответ,
чем заниматься и в каком двигаться
направлении. Конечно, все это время, я
не сидел, сложа руки, наоборот, я получил
колоссальный опыт из разных областей
знаний – науки, техники, искусства,
психологии и медицины.
Так
во мне родилось новое направление в
искусстве, объединяющее всё самое лучшее
и передовое из различных сфер деятельности
человека и общества, ЭНИОЛИЗМ
– Энерго-информационное латентное
(скрытое, с греческого) изображение
многомерности.
Пол
года назад я приступил к созданию своей
первой экспериментальной работы –
многослойной картины, написанной на
принципиально ином уровне, не применяемом
ранее в академической и классической
живописи. Картины в картине, аналогов
данной работы я не встречал ранее.
Каждый
слой это отдельная, законченная картина,
со своей идей, техникой исполнения,
эмоциями и чувствами.
Первый
и последующие слои, в процессе работы
уходят все глубже и глубже, становятся
невидимы для последующего созерцания.
Для любого художника и Мастера это
страшный сон в яви. Не у каждого поднимется
рука писать поверх готовой работы, но
это главная философия в данной работе.
По сути это похоже на смерть и новое
Рождение работы. Переход из одной формы
существования в другую, смена мерности,
начало новой Жизни!
Поэтому,
картина не исчезает и не уничтожается,
происходит трансформация из одной сферы
существования, в другую, только на ином
– высшем уровне материализации.