Виктор Алексеевич Бобров (1842–1918) — русский художник-академист и график, который поначалу подавал очень большие надежды, но потом его отношение к делу стало для критиков поводом для насмешки. О том, почему так получилось и в чём своеобразие творчества художника мы и поговорим в этой статье.
Боярыня с бусами
Виктор Бобров родом из обеспеченной купеческой семьи. Его отец был выходцем из крестьян, разбогател на торговле и пытался компенсировать собственную нехватку образования желанием дать его своим детям. Поэтому Виктор учился в лучших частных пансионах и гимназиях Петербурга, а потом наперекор воле отца поступил в Академию художеств.
Бобров отличался редкостным трудолюбием, и в целом был на хорошем счету, ему даже вручили парочку серебряных медалей за этюды, которые он рисовал множество. Охотно и мастерски работал с карандашом, мелом и белилами, а из лучших его работ, созданных в 1860 годы, можно выделить портрет В.М.Максимова.
Портрет В.М.Максимова
Впрочем, Бобров умел писать картины и маслом, как на автопортрете 1861 года. Крестьянское упорство и настойчивость в достижении цели, свойственное его характеру, Боброву удалось передать очень убедительно, хотя это скорее лицо труженика, нежели выдающегося творца. Как показал жизненный путь Боброва, автопортрет в этом отношении был практически пророческим.
Виктор Бобров. Автопортрет 1861 год.
Бобров был достаточно разносторонним человеком, интересовался музыкой, литературой. Дружил с историком Костомаровым, написал его портрет, где он сидит вечером у печурки рядом со своей сестрой и читает книжку. Благодаря сложному в исполнении, но неплохо написанному освещению создаётся ощущение уюта и покоя, а ведь Бобров в то время даже ещё не закончил Академию художеств.
Вечерняя сцена
Расцвет творчества Боброва пришёлся на конец 1860-начало 1870-х годов. Он много работает, ежегодно представляет на выставках свои картины, . Критики пишут хвалебные рецензии, а за картину изображавшего в своей мастерской знаменитого скрипичного мастера Антонио Страдивари Бобров был удостоен звания академика живописи.
Антонио Страдивари
Постепенно рабочая рутина всё более сказывалась на творчестве Боброва. Он писал в основном портреты богатых заказчиков, рассудив, что «Саврасов вон какой мастер, но в нищете живёт, а портрет — вещь надёжная, особенно когда пишется под конкретного заказчика». В общем, крестьянско-купеческий подход к живописи у Боброва стал преобладать над чисто творческим.
Боярыня
Помимо портретов, Бобров хорошо изучил технику офорта, которая в то время была очень востребована, поскольку издавалось множество журналов,готовых платить за хорошие офорты большие деньги. В этом деле он был настоящим мастером, ему удавалось отлично прорисовывать лица, создавать иллюзию объёма посредством нанесения мелкого штриха.
Портрет И.С. Тургенева
Бобров способствовал популяризации живописи, когда получил заказ на серию офорт с картинами русских художников, например, знаменитых «Бурлаков на Волге» Репина. Благодаря его работам простые люди могли представить, как выглядела эта картина, поскольку далеко не все могли прийти в музей и посмотреть на неё вживую.
В 1880-х годах Бобров работал над серией гравюр, изображавших знаменитых художников, писателей и других деятелей искусства. Некоторые из них, по мнению искусствоведов, были хороши, но большинство излишне академичны, выполненные без души и творческого рвения, как работает уставший мастер-ремесленник, который трудится исключительно ради заработка, по уже готовым схемам, не пытаясь придумать что-то новое.
Тоска о любимом
Бобров легко уловил интерес периодических изданий к легкомысленным рисункам девушек и обнажённой натуре и принялся штамповать такие рисунки десятками с одной и той же натурщицы, лишь слегка меняя антураж, позу и название.
Восточная наложница
Критики негодовали: Бобров неутомим, но пишет и рисует всегда одно и то же с минимальными изменениями, даже не задумываясь над сменой натурщицы. Друзья писали: «Бобров под конец совсем свихнулся, в погоне за грошом забыл про искусство».
Обнаженная на тигровой шкуре
Революция 1917 года стала для Боброва переломной точкой. Не выдержав потрясений и полуголодного существования в Петербурге 76-летний художник умер.
Купить уникальные товары ручной работы или современный арт вы можете на artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com.
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
