Анри Шарль Манген (1874–1949) — французский художник, считающийся одним из основателей фовизма, которого называли «сладострастным живописцем», поскольку он очень любил изображать на своих картинах «негу, роскошь и удовольствие». Манген охотно писал жизнерадостные средиземноморские пейзажи, бытовые сценки, изысканное и чувственное ню и натюрморты. Главное в его картинах — яркие, тщательно подобранные, удивительно гармоничные цвета и простые формы, которые вместе создают ощущение сопричастности к изображенному. И это как раз тот случай, когда хочется побывать на месте героев его картин, проникнуться их безмятежностью и радостью бытия.
Сиеста (Жанна в шезлонге)
Манген уже в 15 лет твёрдо надумал стать художником и поступил в Школу декоративных искусств. Там он проучился четыре года, а после стал учиться в заведении более высокого порядка — Школе изящных искусств, аналоге нашей Академии художеств.
Маленькая итальянка
Когда в 1898 году умер его любимый преподаватель — символист Гюстав Моро, Манген решил покинуть Школу изящных искусств и вместе со своей женой Жанной Карет переехал в дом на улице Бурсо 61. Его родители были богаты, и Манген мог не экономить. Он организовал целую студию, куда приглашал за свои деньги натурщиц, чтобы они позировали для его бывших одноклассников по Школе.
Оливковые деревья в Кавальере
И вскоре стало понятно, что Манген — художник самобытный и талантливый, и мало кто может сравниться с ним в мастерстве обращения с цветом.
Вскоре он стал регулярно выставляться на всех французских Салонах: Официальном, Независимых и Осеннем.
А в 1904 году решил поехать в Сен-Тропе, где снял большой особняк. И вскоре был очарован тамошними закатами и восходами, буйством ярких субтропических цветов, которые запечатлел в своих пейзажах.
Сен-Тропе, закат
Там не было ботанической точности форм Милле или изящества рисунка Шишкина, но его работы отличались идеальной гармонией ярких насыщенных цветов, отражающих саму суть щедрой южной природы и восторга перед ней художника.
Дом Синьяка «Цикады», Сен-Тропе
Его работы произвели фурор на осеннем салоне, хотя некоторые консервативные критики и пресса были очень ими недовольны. «Дикая мазня красок» — писали они. Особенно негодовал критик Луи Воксель, который назвал зал, где выставляются Манген и его друзья-фовисты «клеткой диких зверей». Отсюда и произошло название нового художественного направления: фовизм — «дикие».
Но зрители и галеристы Эжен Дрюэ и Амбруаз Воллар думали иначе и раскупили все его картины. А вскоре Манген проснулся настоящей знаменитостью.
Гравюры
Бушевала Первая мировая война, а Манген писал яркие жизнерадостные пейзажи. Его жена Жанна неоднократно позировала ему обнажённой, и в этой неге возникали работы словно бы из другого, нормального мира, где нет места войнам и страданию, а есть радость, восхищение природой, покой и чувственность.
Обнаженная в саду
Возможно, именно желание проникнуться атмосферой безмятежности и неги, утраченной в обычной жизни, способствовало популярности его картин. Когда вокруг столько негатива, картины Мангена позволяли многим людям не впасть в отчаяние, почувствовать, что в мире ещё не исчезла красота и любовь, а разве не в этом одна из главных задач любого хорошего художника?
Писал картины, восхваляющие красоту и благочестие обнажённых дам. Впечатляющие работы Джона Кольера.
Купить уникальные товары ручной работы или современный арт вы можете на artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com.
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
