Рококо — возможно, самый легкомысленный и несерьёзный стиль в искусстве, он появился во Франции XVIII века, а название произошло от слова rocaille — ракушка, которыми украшали фонтаны. Рококо — это всё ажурное, построенное на основе сложно переплетённых изогнутых линий и нежных цветовых переходов. Там нет резкой светотени, характерной для многих картин Караваджо и контрастов, напротив, цветовая палитра максимально сглажена, но в пределах доминирующего цвета имеется множество оттенков.
Антуан Ватто. Вывеска лавки Жерсена
Именно рококо стало для XVIII века доминирующим стилем, причём это проявлялось не только в живописи, но и в образе жизни. Столетие галантных кавалеров, вычурных париков, элегантных менуэтов, роскошных карет и впечатляющих балов. Ещё никогда простое стремление к удовольствиям и радости жизни не возводилось в основу философии целого стиля. Живи легко и проводи время в беззаботном флирте, изысканных праздниках и любовных утехах.
Франсуа Буше. Туалет Венеры
Именно этой теме и посвящены большинство картин стиля рококо — словно бы на земле наступил золотой век и осталось только праздновать его начало.
Жан Оноре Фрагонар. Качели
Но наслаждаться жизнью следует в молодости, потому практически впервые в искусстве старость воспринимается как нечто нежелательное, художники перестали изображать умудрённых жизнью старцев, и резко омолодили своих персонажей, даже когда писали портрет какого-нибудь аристократа или короля, то с лёгкой руки скидывали ему десяток лет. Да и никогда ещё разница во внешности между мужчинами и женщинами не была так размыта — все пользовались париками и румянами, пытались максимально скрыть свой истинный возраст, да и одевались очень изящно.
Иван Аргунов. Портрет императрицы Елизаветы Петровны
Вот портрет императрицы Елизаветы Петровны в стиле рококо, написанный Иваном Аргуновым. Сложно сказать, сколько ей лет — художник постарался максимально сгладить все возрастные особенности. Да и жила Елизавета Петровна в стиле рококо — бесконечные балы и маскарады, 15 тыс. платьев, и пустая казна, оставшаяся после её правления.
Антуан Ватто. Танец
Но и детского возраста для художников рококо не существовало — дети на картинах похожи на уменьшенные копии взрослых, так же одеваются и предаются тем же развлечениям — музицированию и танцам. Но больше всего художники любили изображать любые проявления флирта и галантности, причём в максимально декоративных интерьерах или на природе, которая больше всего напоминает декорации к спектаклю.
Жан оноре Фрагонар. Поцелуй украдкой
Картины рококо напоминают фотографии в глянцевых журналах с учётом реалий XVIII века. Старость, жизненные проблемы, нищета, униженные и угнетённые, которых так любили и умели изображать наши передвижники для художников стиля рококо, к примеру, Буше или Фрагонара, просто не существовали. Это картины для богатых и про богатых, живущих в своём мире, и не слишком пытающихся узнать, как существуют все прочие.
Никола Ланкре. Крепление конька.
Но этот мир художники рококо пытаются сделать максимально соблазнительным, словно говоря всем — вот как нужно жить и на что действительно стоит тратить своё время.
Франсуа Буше. Геркулес и Омфала.
Некоторые картины рококо легкомысленны и фривольны. Этот стиль породил особенную «будуарную живопись». Если обнажённую натуру писали ещё во времена античности, а художники эпохи Возрождения стали изображать ню с учётов всех особенностей человеческой анатомии, то художники рококо принесли в свои картины чувственность и сладострастие. Буше и Фрагонар писали уже не отвлечённых богинь, а обычных женщин с вполне земными желаниями.
Франсуа Буше. Темноволосая одалиска.
Но картины эти покупали и заказывали очень охотно, благо сами аристократы и особы королевских кровей, в будуарах которых им надлежало находиться, большой скромностью не отличались.
Большой выбор подарков ручной работы, картин, предметов декора - выбирайте в каталоге маркетплейса artalebrio.com
автор статьи Михаил Федорин
Подтверждая ваш заказ, вы безоговорочно принимаете эти Общие условия продажи
